La Saga de Joss Stone

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JOUEZ ET GAGNEZ !

Pour gagner le nouveau CD de Joss Stone, "COLOUR ME FREE!", répondez à la question suivante :

Quel est le nom du saxophoniste qui joue sur la reprise de "I believe to my soul", la chanson de Ray Charles que Joss Stone reprend sur son dernier album ?

Répondre avant le jeudi 28 janvier minuit par mail : saga@rtl.fr


Réponse à la question Bon Jovi : "Message"

LA SAGA DE JOSS STONE DANS SON INTÉGRALITÉ.

"COLOUR ME FREE!" est le quatrième album studio de Joss Stone. Elle l'a enregistré en une semaine, dans le studio qui appartient à sa mère, "Mama Stone's", dans le sud de l'Angleterre. C'est elle qui l'a produit, avec l'aide de plusieurs musiciens avec qui elle a l'habitude de travailler, notamment Raphael Saadiq et Phil Ramone. Joss, qui n'a pas encore vingt-trois ans, est une jeune femme qui sait ce qu'elle veut. Son caractère entier ne la fera pas se détourner du but qu'elle s'est fixé.

"Je me sens libre. Je suis libre. Rien ne me retient, rien ne me bride. Je m'habille comme je veux, je teins mes cheveux comme je le veux. Je peux dire ce que j'ai envie de dire et chanter ce que j'ai envie de chanter. Parce que la vie peut être très courte, je m'en suis rendu compte. Alors, il faut apprécier chaque jour que Dieu nous a donné. Ce que je fais, c'est que je m'exprime chaque jour, en toute liberté. Faire autrement, ce serait gâcher mon temps."

Cette liberté, Joss Stone la revendique aussi dans le premier single extrait de l'album : "Free me". Elle y parle de la liberté sous toutes ses formes, et surtout de sa liberté musicale.

Joss Stone est née le 11 avril 1987 à Douvres, dans le comté anglais du Kent, mais elle a grandi dans un petit village du Devon, dans le sud-ouest de l'Angleterre. Son vrai nom est Jocelyn Eve Stoker. Elle est la troisième d'une famille de quatre enfants. Elle grandit en écoutant toutes sortes de musiques, surtout de la soul et du rhythm & blues des années 60 et 70. Elle développera un style vocal proche de celui de ses idoles, Dusty Springfield et surtout Aretha Franklin. Son premier CD, c'est d'ailleurs un "Greatest Hits" d'Aretha Franklin qu'elle se fait offrir pour Noël, après avoir vu de courts extraits de clips de la chanteuse dans une publicité télévisée.

La voix de Joss Stone se développe rapidement. A quatorze ans, elle participe à l'émission de la BBC "Star for a night". Elle gagne le concours avec une interprétation du titre de Donna Summer, "On the radio". Elle participe aussi à l'émission "Steps to the stars", puis à un concert de charité où elle est remarquée par deux producteurs, The Boilerhouse Boys.
Ils la mettent en contact avec le patron de S-Curve Records, Steve Greenberg, qui l'appelle à New York pour une audition. Elle chante "(Sittin' on) The dock of the bay" d'Otis Redding, "Midnight train to Georgia" de Gladys Knight et "(You make me feel like) A natural woman" d'Aretha Franklin. Elle signe son premier contrat dans la foulée. Nous sommes au début de l'année 2002, Joss n'a pas encore quinze ans.

Après avoir signé avec S-Curve Records, Joss Stone part pour Miami, Philadelphie et New York où elle enregistre son premier album. Steve Greenberg et le producteur Mike Mangini l'entourent d'artistes soul qui ont tous de solides références. C'est ainsi que l'on remarque à ses côtés Little Beaver à la guitare, Timmy Thomas à l'orgue et Benny Latimore au piano. La percussionniste de jazz Cindy Blackman (qui accompagne habituellement Lenny Kravitz sur scène) est à la batterie. Joss est conseillée par la chanteuse Betty Wright, qui est également créditée comme auteur, choriste et coproductrice. D'autres artistes de la scène R&B moderne ont également participé aux enregistrements, notamment Angie Stone et le groupe The Roots.
Enregistré très rapidement, "THE SOUL SESSIONS" paraît en novembre 2003. L'album se vend à cinq cent mille exemplaires aux Etats-Unis, à un million en Grande-Bretagne où il constituera la meilleure vente de 2004. On y trouve essentiellement des reprises de chansons de la grande époque soul. Il y a aussi un titre plus récent, "Fell in love with a boy", qui appartient au répertoire rock actuel. C'est une adaptation de "Fell in love with a girl" des White Stripes. C'est le premier single extrait de l'album. Il atteint le Top 20 en Angleterre.

"The Soul Sessions" est l'album qui attire l'attention sur Joss Stone et qui révèle son talent vocal. Sa performance, étonnante pour une jeune fille de son âge, est unanimement saluée par le public et par la critique. Pour cette première étape, Joss a été cantonnée dans son rôle de chanteuse. Elle n'est pas intervenue dans le processus de création. C'est une décision qu'elle avait comprise et qu'elle avait acceptée.

"J'avais quatorze ans quand j'ai signé mon contrat. Et quand j'ai commencé mon premier album, j'avais quinze ans. Tu imagines ce qui arriverait si une fille de quinze ans disait à un homme de quarante ans : 'Voici ce que j'ai envie de faire.' Tu penses qu'il dirait : 'OK chérie, vas-y !' ? Non, pas du tout. Il dirait : 'Tu vas faire ce que je vais te dire, car tu n'as jamais enregistré de disque. Tu n'as jamais rien fait, tu n'as pas mon expérience. J'ai investi beaucoup d'argent et tu vas faire ce que je dis.' Et c'est ce qui s'est passé."

Très déterminée, la jeune fille sait ce qu'elle veut. Elle se servira de cette expérience pour la suite de sa carrière.

Le 3 mars 2004, Joss Stone était venue à RTL, dans le studio des Nocturnes. Elle avait interprété trois extraits de son premier album dans des versions acoustiques : "Fell in love with a boy", "Super Duper Love", ainsi que "The Chokin' kind", le titre qui ouvre "The Soul Sessions", une chanson qui avait été créée par Joe Simon en 1969.

Le deuxième album de Joss Stone, "MIND, BODY & SOUL", paraît en septembre 2004. Comme le premier, il a été produit essentiellement par Mike Mangini. Mais il est très différent, car il contient essentiellement des compositions originales. Douze titres sur quatorze sont d'ailleurs co-signés par Joss elle-même. C'est une étape importante dans la carrière de la jeune chanteuse.

"Je voulais être moi-même. Je n'aime pas qu'on me compare à d'autres. Je n'ai pas autant de talent, je ne suis pas Aretha Franklin. Et quand on me dit que je sonne comme Aretha Franklin, c'est simplement à cause des chansons, des reprises que j'ai enregistrées. Alors, on me compare à des gens dont je reprends les chansons. C'est un grand compliment, mais ce n'est pas moi. Ceux qui le pensent seront surpris par le nouvel album parce qu'il est différent. Là, je veux montrer qui je suis, comment je chante et quels genres de textes j'ai envie de chanter. Je suis comme ça, c'est tout, et personne n'y changera rien."

"Mind, Body & Soul" est un gros succès commercial et critique. Joss Stone est la plus jeune chanteuse à être N°1 des albums en Angleterre. Elle obtient trois nominations aux Grammies et reçoit deux Brit Awards

Joss Stone, qui était jusque-là managée par sa mère, décide de prendre son destin en main. Mais cette séparation n'altère en rien leurs relations : la jeune fille reste très proche de sa mère.

"Ma mère est une de mes meilleures amies. Elle est super, elle veille sur moi. Elle s'est occupée de ma carrière au début, mais maintenant elle est à la maison pour s'occuper des trois autres enfants. Elle ne peut pas tout faire à la fois. Mais parfois, elle trouve le temps de revenir près de moi. Elle est venue avec moi en France, et puis à New York simplement pour se balader, pour être là tout simplement. C'est une femme fantastique, je l'aime beaucoup."

On retrouve sur "Mind, Body & Soul" deux chanteuses qui avaient déjà participé au premier album : Betty Wright et Angie Stone. Joss y a fait de nouvelles rencontres, par exemple le légendaire Lamont Dozier, un des piliers de Tamla-Motown, et son fils, Beau Dozier, avec qui elle écrit le titre "Spoiled". Joss Stone et Beau Dozier auront pendant quelque temps une liaison sentimentale. Elle durera jusqu'en novembre 2005.

Remarquée dès son premier album à la fois par le public et par les milieux musicaux, Joss Stone est très vite sollicitée de toutes parts. On lui demande notamment de participer à l'enregistrement de la bande originale du film "ALFIE", en octobre 2004. C'est pour elle l'occasion de travailler avec Dave Stewart et Mick Jagger, une rencontre qu'elle n'a pas pu oublier.

"Ce sont vraiment des gens charmants. On s'en aperçoit très vite, parce qu'ils sont humains, parce qu'ils ne sont pas inaccessibles. Ils te rendent le travail très facile. Ils te mettent à l'aise. Ils sont très professionnels et très bons dans ce qu'ils font, très rapides aussi. C'est très facile. Travailler avec ce genre de professionnels, c'est merveilleux."

Joss Stone a enregistré trois titres pour la bande originale du film "Alfie" : deux avec la complicité de Mick Jagger, et le titre générique, qu'elle interprète seule.

En novembre 2004, Joss Stone participe au Band Aid 20 qui réenregistre "Do they know it's Christmas?". Le 9 février 2005, elle décroche deux Brit Awards, notamment celui de la "meilleure chanteuse". Elle est alors la plus jeune artiste solo récompensée par un Brit Award. Elle vient d'atteindre un des buts qu'elle s'était fixés.

"Le plus important, ce n'est pas d'avoir la récompense, mais c'est de participer à tout ça, parce que c'était un de mes objectifs. J'ai toujours regardé les Brit Awards depuis que je suis toute petite. Et je me disais toujours : j'en veux un. J'en veux un petit, n'importe lequel, même si c'est celui du 'meilleur numéro comique', peu importe, j'en veux un. Je pense que c'est génial et vraiment super."

Joss est également sélectionnée dans trois catégories aux Grammy Awards. Au cours de la cérémonie, en compagnie de Melissa Etheridge, elle chante deux titres en hommage à Janis Joplin. On la compare d'ailleurs parfois à Janis, pour sa voix bien sûr, mais aussi pour son attitude et pour son look. Joss a l'habitude d'être pieds nus sur scène et son image fait parfois référence aux années hippies. Mais rien n'est calculé dans tout cela.

"J'ai toujours été comme ça, même quand j'étais toute petite. J'étais comme ça et je crois que ça vient de ma mère. Elle ne l'est plus, mais elle était comme ça. Quand j'étais petite, c'était quelqu'un de très libre, elle avait les cheveux frisés, elle portait des jupes longues. Mais plus maintenant, elle a un look plus sage. Je crois que dans mon comportement, dans ma façon d'être, beaucoup vient de ma mère. Je ne sais même pas qui était Janis Joplin. Enfin, si, je sais qui elle était, mais je ne connais pas ses chansons. Je n'ai rien lu sur les années soixante ou soixante-dix. C'est comme ça, c'est tout."

Le 1er juillet 2005, dans le show "Friday Night with Jonathan Ross", diffusé sur BBC 1, Joss Stone interprète "It's a man's, man's, man's world" en duo avec le grand James Brown. Le lendemain, elle participe au "Live 8", à Londres. Parallèlement, elle apparaît sur la bande originale du film "Fantastic Four", où elle interprète un titre qui a été produit par Beau Dozier.
En août, elle est au générique de l'album "KILLER QUEEN : A TRIBUTE TO QUEEN", où elle reprend "Under pressure". On la remarque également sur l'album "POSSIBILITIES" de Herbie Hancock où elle est associée à Jonny Lang pour une longue version de "When love comes to town", le titre que U2 avait créé avec B.B. King. En septembre, elle interprète une composition de Diane Warren, "Treat me right (I'm yours for life)", dans la bande originale du feuilleton télévisé "Desperate Housewives".

Il n'a fallu à Joss Stone que deux albums pour imposer sa voix et son talent. Les réactions sont unanimes : le public, la critique et le métier sont subjugués par ce qu'ils considèrent comme un phénomène. Joss n'a que dix-huit ans et on a l'impression qu'elle a déjà chanté avec tout le monde. En octobre 2005, elle est créditée sur le nouveau Santana, "ALL THAT I AM". Le mois suivant, on la remarque sur l'album de charité "HURRICANE RELIEF : COME TOGETHER NOW". Pour la jeune chanteuse, tout cela est naturel et cela fait partie de son parcours.

"J'aimerais travailler avec tout le monde. J'aimerais tout essayer. La seule musique que je déteste, c'est la country, mais je suis sûre que je pourrais malgré tout y trouver quelque chose qui me plaît. J'aime toutes les sortes de musiques, je veux toutes les essayer et y mettre une touche soul. Car tout se prête à la soul."

Joss Stone figure également au générique de l'album "AMERICAN MADE, WORLD PLAYED", qui est paru en août 2005 à l'occasion du 90ème anniversaire du légendaire guitariste Les Paul. Elle interprète en duo avec Sting un titre qui avait été un succès pour Bonnie Raitt en 1994 : "Love sneakin' up on you".

Le 5 février 2006 à Detroit, juste avant le Super Bowl qui oppose les deux équipes de football de Seattle et de Pittsburgh, Stevie Wonder interprète un medley de ses plus grands succès : à ses côtés, il y a John Legend, India.Arie et Joss Stone. On sait que Joss est très attachée au répertoire soul classique, mais cela ne l'empêche pas d'apprécier également des artistes de la scène actuelle.

"En ce moment,  j'écoute Fantasia. S'il y a quelqu'un qui sonne comme Aretha Franklin, ce n'est pas moi, c'est elle. Elle a une voix superbe. J'écoute aussi John Legend. Il a aussi une très belle voix. J'aime beaucoup. Van Hunt et aussi Maxwell. Beverley Knight est géniale. Amy Winehouse également. J'aime aussi les chansons de Natasha Bedingfield. C'est vraiment bien. Lemar est très bon. Je trouve qu'il a une très belle voix et qu'il dégage une saine énergie. Il a l'air très sympathique."

Depuis, Joss Stone a collaboré avec Lemar. En septembre 2006, elle chante sur "Anniversary", un extrait du troisième album du chanteur, "The truth about love". Joss Stone ajoute alors une autre corde à son arc. Elle fait ses débuts au cinéma dans film "Eragon" qui sort en décembre 2006. Elle y joue le rôle de la sorcière, Angela.

On se souvient que Joss Stone avait obtenu deux Brit Awards grâce à son premier album. C'était déjà une performance, d'autant qu'elle n'avait que dix-sept ans à l'époque. Mais elle visait déjà plus haut.

"J'aimerais bien avoir un Grammy. Ça, ça serait génial. Et après, je pense que je continuerai, j'enregistrerai un nouvel album et on verra comment ça marche. En espérant que ce sera mieux. Je crois que dans la vie il ne faut jamais renoncer à vouloir s'améliorer. Il faut toujours essayer d'être meilleure."

En février 2007, elle obtient un Grammy Award qu'elle partage avec John Legend et Van Hunt pour une reprise de  "Family affair". C'est un extrait de l'album "DIFFERENT STROKES BY DIFFERENT FOLKS" qui rend hommage à Sly & The Family Stone. Joss vient de terminer son troisième album, "INTRODUCING JOSS STONE". Il sort en mars 2007. Elle a changé d'équipe et notamment de producteur.

"C'est Raphael Saadiq qui a produit l'album. Ce que je voulais, c'est trouver quelqu'un qui m'écoute. J'ai l'impression d'avoir cet album dans ma tête depuis cinq ans et personne n'avait aucune raison de venir écouter ce que j'avais à dire. J'étais trop jeune. Du genre : 'Pourquoi l'écouter ? Elle n'a que quatorze ans.' Mais je les comprends. J'ai rencontré Raphael Saadiq et nous nous sommes trouvés sur la même longueur d'onde. Il a compris ce que j'avais en tête et il a produit le disque. Je ne sais jouer d'aucun instrument, mais je sais chanter les notes. Lui, il a traduit tout ça pour moi, il a bâti ce qui devait l'être. C'est une véritable collaboration. Il m'a inspirée et j'espère que moi aussi je l'ai inspiré. Je n'avais pas prévu d'écrire de chanson, car j'en avais déjà suffisamment. Je n'avais besoin que d'un producteur. Mais on n'a pas pu s'en empêcher, il nous a fallu écrire ensemble. Musicalement, c'est quelque chose qui ne mourra jamais."

Pour l'album "Introducing Joss Stone", la collaboration avec Raphael Saadiq a porté ses fruits. Pourtant, au départ, les choses n'étaient pas évidentes, comme le rappelle la chanteuse.

"La première fois que je l'ai vu, je ne l'ai pas aimé parce qu'il était trop calme. Il est resté assis et il n'a pas dit un mot. Il est très calme. Et moi, je parle tout le temps, je suis très exubérante. 'Comment vas-tu ? Voici les chansons. Mais ne les écoute pas trop, parce que je veux les changer totalement.' Je ne voulais surtout pas qu'elles ressemblent aux maquettes, car elles correspondent aux idées d'autres personnes. On lui en a passées quelques-unes ; il était assis et il écoutait. J'ai pensé qu'il détestait. Vraiment, je pensais qu'il ne les aimait pas du tout. Le lendemain, j'ai travaillé avec lui. On travaillait sur une de mes chansons et il y avait ses musiciens dans le studio. Il y avait un clavier qui jouait parfaitement, mais le son qu'il avait choisi sur son clavier n'était pas le bon. Je n'aimais pas du tout. Alors, j'ai regardé Raphael, je l'ai simplement regardé et il m'a dit : 'Je sais. Tu aimes la façon dont il joue, mais tu n'aimes pas le son. On va le changer.' Il n'a rien dit d'autre. Il avait lu dans mes pensées. A partir de là, je savais qu'il avait les mêmes goûts que moi, et dès ce deuxième jour, je savais qu'on travaillerait bien ensemble. Je le savais."

Ce troisième album a été préparé à la Barbade et enregistré aux Bahamas. C'est un disque davantage tourné vers les sonorités modernes du R&B. Joss l'a voulu ainsi : elle considère que c'est le premier album qui lui ressemble vraiment, et c'est pour cela qu'elle lui a donné ce titre qui sonne comme un titre de premier album : "Introducing Joss Stone".

Depuis ses débuts, Joss Stone a grandi, elle a mûri et elle a beaucoup appris.

"J'ai appris à ne pas perdre mon temps avec des imbéciles. J'ai fréquenté beaucoup de monde et j'ai fait la différence entre les gens que j'aime et ceux que je n'aime pas. Et j'ai eu du mal avec certains aspects 'business' de ma vie, parce que je ne suis pas une femme d'affaires. Je n'aime pas ça. Je ne suis pas là pour faire de l'argent. Je suis là pour faire de l'art. Et quand on veut combiner les deux, l'art et les affaires, ça devient sale. C'est ce que j'ai appris et je ne veux pas de ça. Je veux que tout le monde comprenne que si je fais ce métier, c'est parce que je l'aime. Ce n'est pas pour l'argent ou pour devenir une célébrité mondiale. Le problème est que beaucoup de gens font ce métier pour de mauvaises raisons et ça déteint sur la musique. Beaucoup n'utilisent même pas de véritable instrument de musique sur leurs albums. Malheureusement, la musique devient un spectacle de mode. Alors qu'elle n'a rien à voir avec ça, avec l'image. Sur la pochette de mon album, on ne voit pas mon visage, et c'est fait exprès. Ma peau est incolore, elle est grise. Peu importe d'ailleurs sa couleur. Je m'amuse avec le maquillage et avec mes cheveux parce que c'est mon humeur. Ce n'est pas une traduction de mon art ou de ma musique. C'est de l'art tout simplement, de l'art. Rien d'autre. Je ne suis pas ici pour l'éternité."

En 2007, Joss Stone collabore avec Angélique Kidjo sur une reprise de "Gimme shelter" des Rolling Stones. Elle fait également partie des vingt-trois chanteuses qui entourent Annie Lennox sur le titre "Sing". Enfin, elle effectue deux tournées nord-américaines. Et lorsqu'on lui demande s'il y a une différence entre le public européen et le public américain, voici sa réponse.

"Je ne sais pas. L'Amérique est un très vaste pays. Il y a des endroits en Amérique où le public est différent et d'autres où il ressemble au public européen. De la même façon, il y a des publics qui sont parfois plus enthousiastes ou au contraire plus réservés. Je crois que ça dépend plutôt de la salle où on joue. C'est plus important que la région. Je me rappelle avoir chanté dans un endroit à New York où tout le monde était assis. C'était horrible, c'était ennuyeux de les voir tous assis. Je préfère quand les gens sont debout, ça te donne plus d'énergie. Et puis, j'ai donné un autre concert à New York qui a été super, parce que le public était au diapason avec ce que je faisais. La salle est importante. Ma salle préférée, c'est 'The House of Blues'."

Joss Stone revendique totalement son troisième album. Il reflète fidèlement l'artiste qu'elle est devenue. Et à ceux qui lui reprochent d'avoir oublié son identité anglaise et d'avoir cédé à des influences américaines, voici ce qu'elle répond.

"Je ne suis pas influencée par un peuple ou par un pays. Je suis influencée par moi-même. J'ai enregistré mon album à la Barbade et aux Bahamas. Je n'étais même pas en Amérique. Je n'y suis pas allée depuis longtemps. Je suis restée en Angleterre. Ça m'étonne que les gens pensent que je suis influencée par l'Amérique, mais c'est peut-être à cause de mon groupe. Tous les musiciens et les gens avec qui je travaille sont américains. Je passe beaucoup de temps avec eux. Ce qui se passe, c'est que je grandis. Alors, bien sûr, je parle plus fort ; bien sûr, je dis plus de choses ; bien sûr, je prends confiance en moi parce que la petite fille que j'étais devient adulte. Donne-moi encore un peu de temps et je parlerai encore plus fort."

Aussi déterminée soit-elle, Joss Stone est loin d'être blasée. Au contraire, elle est encore tout étonnée de son parcours et de sa réussite.

"Parfois, je m'arrête et je me dis : 'Merci, merci la vie.' Je ne sais pas pourquoi. Je n'arrive pas à expliquer comment tout cela m'est arrivé. Je n'en ai aucune idée. Mais j'ai appris à ne pas me poser de question et à prendre les choses comme elles viennent. Si ça arrive, je remercie Dieu et je continue. Je ne veux pas trop m'interroger de peur que tout disparaisse. C'est drôle, parfois quand je suis seule, assise dans une chambre d'hôtel, il y a des moments où je me parle et je m'étonne de ce qui m'arrive, par exemple Lauryn Hill qui participe à mon album. Là, j'ai pleuré et je me suis dit : 'Mon Dieu, je ne sais pas pourquoi vous faites tout ça pour moi, mais merci. Je pense être quelqu'un de bien et je donnerai tout mon amour, parce que, de toute évidence c'est ce que Vous voulez que je fasse.' Mais je ne sais pas comment j'en suis arrivée là. Je ne sais pas du tout."

On peut entendre Lauryn Hill, la chanteuse des Fugees, sur le titre "Music", où on a intercalé des extraits d'une chanson des Fugees, "The mask".

Le 7 juillet 2007, Joss Stone participe au Live Earth en Afrique du Sud. A la télévision, elle joue le rôle de la princesse Anne de Clèves dans la série "Les Tudor". Elle est aussi au générique de l'album "GOIN' HOME : A TRIBUTE TO FATS DOMINO". Ces nombreuses activités l'éloignent très souvent de ses amis et de sa famille. Elle en souffre évidemment, mais il lui est difficile de faire autrement.

"Mes amis me manquent beaucoup. En fait, où que tu ailles, il y a toujours quelqu'un qui te manque. Quand je suis dans le Devon, mon petit ami me manque. Quand je suis à Los Angeles, ce sont mes amis anglais qui me manquent. Et quand je suis à New York, les deux. Il faudrait que je puisse tous les réunir, mais c'est très difficile, ça n'arrivera jamais. Où que tu ailles, quelqu'un te manque et ça, c'est moche."

Toujours en 2007, pour la campagne de publicité de "Coco Mademoiselle", le parfum de Chanel, Joss Stone enregistre une version de "L-O-V-E", le classique de Bert Kaempfert qui avait été créé par Nat King Cole juste avant sa mort en 1965.

En mai 2008, Joss Stone chante "How can you mend a broken heart" en duo avec Al Green sur la bande originale du film "Sex & The City". On la retrouve aussi comme actrice dans le film "Snappers", où elle joue le rôle de Stephanie. Joss a vingt et un ans, on a l'impression qu'elle ne s'arrête jamais.

"Parfois, je suis fatiguée, mais il n'y a pas de temps à perdre avec la fatigue. Parfois, je me parle à moi-même. Quand il n'y a personne pour me réconforter, je rentre à la maison et je me dis : 'Joss, tout va bien se passer. Ressaisis-toi.' Je me donne une ou deux gifles et je continue. Tout va bien. Comme je l'ai déjà dit : il n'y a pas de temps à perdre pour pleurer. Ni pour s'énerver. Pas de temps à perdre à cause de la fatigue. Je me dis simplement : 'Ne sois pas une mauviette et continue.' Et c'est ce que je fais. Parce que le moment de se reposer finira par arriver, ce n'est pas pour tout de suite, mais ça viendra. Parce que, pour le moment, j'ai choisi de propager ma musique et mon amour au monde. C'est ce que je veux faire et c'est pourquoi je suis ici, non ?"
De temps à autre, Joss Stone éprouve tout de même le besoin de faire une pause. Pour se ressourcer, elle revient régulièrement dans la maison familiale, dans la petite ville de Ashill, dans le Devon, où elle peut retrouver tous ses proches.

"Mes amis et ma famille, je les adore. Mon ami, Michael, je le connais depuis l'âge de onze ans. Il est là. Ma mère est restée à la maison parce qu'elle a un travail maintenant. Elle a une école de talents qui s'appelle 'Mama Stone's'. Elle est toujours dans la musique. Elle ne chante pas elle-même. Elle écrit un peu de poésie. Elle a son propre monde. Mais c'est vrai que j'aime vivre en famille quand je reviens chez moi et que j'oublie un instant la musique. La musique et l'art, c'est quelque chose que je fais seule. Mais quand je reviens à la maison, il y a toujours un tas de gens, parce que j'aime tout le monde. J'aime être entourée. Il y a toujours mon frère aîné Dan, mon jeune frère Harry, son amie Danny, mon ami Michael, ma sœur Lucy. J'aime les gens. Je n'aime pas être seule, je n'aime pas la solitude."

En novembre 2008, Joss Stone participe au nouvel album de Johnny Hallyday, "ÇA NE FINIRA JAMAIS". Ils sont réunis pour un duo qui associe la version anglaise de "Unchained melody", chantée par Joss, et son adaptation française, "Les enchaînés", interprétée par Johnny.
Joss a déjà terminé l'enregistrement de son quatrième album. Il s'appelle "COLOUR ME FREE!" et il paraît en octobre 2009. Il s'éloigne des sonorités modernes qui caractérisaient l'album précédent et marque un retour aux sources de sa musique. Joss a cosigné dix des douze titres qui composent l'album. On y remarque aussi une reprise de Ray Charles, "I believe to my soul", qui a été produite par Phil Ramone et enregistrée avec la participation de deux géants du jazz : le saxophoniste David Sanborn et le contrebassiste Christian McBride.

Joss Stone a produit "Colour me free" elle-même, mais toujours avec la complicité des fidèles Raphael Saadiq, Phil Ramone, Jonathan Shorten et Connor Reeves. L'essentiel de l'album a été enregistré en une semaine dans le studio que la maman de Joss possède dans le sud-ouest de l'Angleterre et qui s'appelle "Mama Stone's". C'est un nouveau pas en avant dans la carrière de la jeune femme qui continue de se consacrer pleinement à sa musique.

"Tant que les gens respectent mon art, il n'y a pas de problème. Je fais tout ce qu'ils veulent. C'est ce que j'ai toujours dit. Je ferai toutes les interviews au monde, j'irai jusqu'au bout de mes forces pour ma musique. Chaque jour, je suis dans un autre pays. Ce soir, je serai en Suisse. Hier, j'étais en Angleterre. Avant-hier, je crois que c'était l'Allemagne, je ne me rappelle plus. Je travaille très dur, musicalement et artistiquement. Mais quand je suis en studio en train d'enregistrer, je n'accepte personne, sauf les musiciens ou les producteurs."

Parmi les musiciens que Joss Stone a invités sur son dernier album, il y a Jamie Hartman (le leader de Ben's Brother), Sheila E. (la percussionniste de Prince) et le guitariste Jeff Beck.
De son côté, Joss Stone est au générique du nouvel album de Smokey Robinson, "Time flies when you're having fun". Elle apparaît aussi sur le nouveau Ringo Starr, "Y not". Dans le courant de l'année, on devrait la retrouver au cinéma dans le film "Slightly single in L.A.".
Du 1er février au 11 Mars, Joss Stone sera en tournée, essentiellement sur le continent européen. Elle donnera deux concerts en France : d'abord à Paris, à l'Olympia, le mercredi 3 février, et le lendemain, à Lille, à l'Aéronef. Elle se produira un peu plus tard, le 7 mars, à Bruxelles, au Cirque Royal.

TITRES DIFFUSÉS (dans l'ordre de leur passage à l'antenne) :

-    "Don't cha wanna ride" (CD "Mind, Body & Soul")
-    "Free me" (CD "Colour me free!")
-    "All the king's horses" (CD "The Soul Sessions")
-    "Some kind of wonderful" (CD "The Soul Sessions")
-    "Fell in love with a boy" (CD "The Soul Sessions")
-    "Super duper love (are you diggin' on me?)" (CD "The Soul Sessions")
-    "The chokin' kind" (Enregistrement acoustique RTL)
-    "You had me" (CD "Mind, Body & Soul")
-    "Spoiled" (CD "Mind, Body & Soul")
-    "Alfie" (CD "Alfie")
-    "Right to be wrong" (CD "Mind, Body & Soul")
-    "Treat me right (I'm yours for life)" (CD "Desperate Housewives")
-    "Don't know how" (CD "Mind, Body & Soul")
-    "Love sneakin' up on you" (CD Les Paul & Friends : "American made, world played")
-    "Bruised but not broken" (CD "Introducing Joss Stone")
-    "Tell me 'bout it" (CD "Introducing Joss Stone")
-    "Tell me what we're gonna do now" (CD "Introducing Joss Stone")
-    "Baby, baby, baby" (CD "Introducing Joss Stone")
-    "Music" (CD "Introducing Joss Stone")
-    "L-O-V-E" (CD single "L-O-V-E")
-    "You got the love" (CD "Colour me free!")
-    "I believe to my soul" (CD "Colour me free!")
-    "Could have been you" (CD "Colour me free!")
   
    DISCOGRAPHIE :
   
-    "THE SOUL SESSIONS" (album – 2003)
-    "MIND, BODY & SOUL" (album – 2004)
-    "INTRODUCING JOSS STONE" (album – 2007)
-    "L-O-V-E" (single – 2007)
-    "COLOUR ME FREE!" (album – 2009)
   
    QUELQUES PARTICIPATIONS :
   
-    "ALFIE" (BO – 2004)
-    BAND AID 20 : "DO THEY KNOW IT'S CHRISTMAS" (single – 2004)
-    "DIFFERENT STROKES BY DIFFERENT FOLKS" (compilation – 2005)
-    LES PAUL & FRIENDS "AMERICAN MADE, WORLD PLAYED" (compilation - 2005)
-    "HURRICANE RELIEF : COME TOGETHER NOW" (compilation - 2005)
-    "FANTASTIC FOUR" (BO – 2005)
-    HERBIE HANCOCK : "POSSIBILITIES" (album – 2005)
-    SANTANA : "ALL THAT I AM" (album – 2005)
-    "CHICKEN LITTLE" (BO – 2005)
-    LEMAR : "THE TRUTH ABOUT LOVE" (album – 2006)
-    ANNIE LENNOX : "SONGS OF MASS DESTRUCTION" (album – 2007)
-    ANGÉLIQUE KIDJO : "DJIN DJIN" (album – 2007)
-    RANDY JACKSON : "RANDY JACKSON'S MUSIC CLUB, VOL. 1" (album – 2008)
-    "SEX AND THE CITY" (BO – 2008)
-    "FAMILIAR STRANGERS" (BO – 2008)
-    JOHNNY HALLYDAY : "ÇA NE FINIRA JAMAIS" (album – 2008)
-    TOWER OF POWER : "GREAT AMERICAN SOUL BOOK" (album – 2009)
-    SMOKEY ROBINSON : "TIME FLIES WHEN YOU'RE HAVING FUN" (album – 2009)
-    RINGO STARR : "Y NOT" (album - 2010)
-    JEFF BECK : "EMOTION & COMMOTION" (album - 2010)